Biografías y memorias

Mintxo parte de su experiencia personal en relación a este disco de Mateo y, desde ese lugar de enunciación, se lanza a reconstruir el proceso de producción de una obra fundamental, elegida en 2020 como el mejor disco de la historia de la música uruguaya. Para ello conversa con artistas y estudiosos que iluminan su búsqueda: Diane Denoir, Diego Azar, Guilherme de Alencar Pinto, Estela Magnone, Álvaro Salas, Alberto Mandrake Wolf y muchos otros. A esta lista se suman unas iluminadoras conversaciones con Carlos Píriz, el ingeniero de sonido que grabó el álbum. A partir de todo ese riquísimo material, el autor va tejiendo una serie de interpretaciones de cada canción, relacionándolas, con frecuencia, a períodos y momentos de su propia vida. Ofrece, además, una profunda reflexión sobre el papel de Píriz en la creación del disco. A pesar de que muchos puedan pensar que a medio siglo de su lanzamiento era difícil decir algo nuevo o interesante sobre este disco, Mateo solo bien se lame adquiere nueva vida gracias a las palabras de los entrevistados y a las reflexiones de su autor.

Desde su nacimiento a fines de los años 70 en la de La Plata Patricio Rey y sus redonditos de ricota se convirtieron en un fenómeno cultural casi exclusivo de Argentina, salvo por Uruguay. Este libro repasa a través de testimonios, historias, anécdotas, mitos, verdades y leyendas las veces de cómo, cuándo y de qué manera Los Redondos se vincularon con Uruguay.

Rosana Malaneschii nos ofrece una creativa y poética recreación del mundo musical y conceptual del primer disco de Los tontos, banda líder del resurgimiento uruguayo del rock en los años ochenta. Su potente voz autoral nos hace de guía en un itinerario que, poco a poco, se va convirtiendo en una mezcla de periplo personal y viaje a través del tiempo, presentándonos, de manera muy personal (de atmósfera kafkiana o levreriana), tanto el Montevideo (¿real?) de los ochenta como este en el que morarían actualmente (según ella) los personajes de las canciones del disco. A lo largo del texto nos deleita no solo con sus creativas interpretaciones de las letras, sino que nos va presentando los dichos y opiniones de los integrantes de la banda, así como también los del excelente músico conocido como El Gavilán. El resultado es un texto estupendamente escrito, lleno de poesía, ingenio y amor por la música y el universo de sentido de Los tontos, que agrega complejidad e inteligencia al proceso de revaloración del rock de los ochenta.

Un fascinante recorrido por el ritmo latino por excelencia y por los clubes de Nueva York que lo popularizaron. Las verdaderas y más íntimas crónicas del Caribe las han narrado las canciones. Y eso lo sabe bien Leonardo Padura, que en esta obra le ha tomado magistralmente el pulso a un género, el de la salsa, que ha sido discutido desde su propio nacimiento, a comienzos de la década de los setenta. Conversando con los músicos que lo acuñaron y con sus más célebres intérpretes, el autor nos regala un bellísimo retrato de las trayectorias de personajes tan fascinantes como Mario Bauzá, Cachao López, Papo Lucca, Juan Luis Guerra, Rubén Blades, Willie Colón, Johnny Pacheco y Juan Formell, con —no podía ser de otro modo— los célebres Celia Cruz y Tito Puente como telón de fondo. Y logra un panorama único con los ritmos que conformaron la cultura musical latina de finales del siglo xx.

Épicos protagonistas de la crónica roja como los anarquistas Miguel Ángel Roscigna, los hermanos Vicente y Antonio Moretti, y Pedro Boades Rivas. Hechos que todavía están en el imaginario popular, como el asalto al «Liberaij», las cacerías a Carlos Basilio «Mincho» Martincorena y a Ovidio «el Negro» Viñas; la fuga cinematográfica del Penal de Libertad de Néstor «Cotorra Loca» Guillén Bustamante, quien se hizo famoso en las dos márgenes del Río de la Plata por su temeridad y escapes de cárceles de alta seguridad. Ronzoni y Barreneche, incansables hurgadores sobre hechos criminales, rescatan de las entrañas de episodios conocidos a personajes y circunstancias humanas –incluso sus vinculaciones históricas y políticas– que habían quedado a un costado del camino.

Una impactante historia de investigación de cómo tres presidentes norteamericanos y sus comandantes militares engañaron al público año tras año sobre la guerra más larga de Estados Unidos, presagiando la reconquista de Afganistán por los talibanes. A diferencia de las guerras de Vietnam e Irak, la invasión estadounidense de Afganistán en 2001 tuvo un apoyo público casi unánime. Al principio, los objetivos eran sencillos y claros: derrotar a al-Qaeda y evitar que se repitiera el 11 de septiembre. Sin embargo, poco después de que Estados Unidos y sus aliados desalojaran del poder a los talibanes, la misión se desvió del rumbo original y los funcionarios estadounidenses perdieron de vista sus objetivos originales. El ejército estadounidense se vio envuelto en un conflicto guerrillero imposible de ganar en un país que no entendían. Pero ningún presidente quiso admitir el fracaso, especialmente en una guerra que comenzó como una causa justa, y las administraciones de Bush, Obama y Trump enviaron más y más tropas a Afganistán y dijeron repetidamente que estaban progresando, aunque sabían que no había perspectivas realistas de una victoria absoluta. Así como los Papeles del Pentágono cambiaron la comprensión del público de Vietnam, Los Papeles de Afganistán contienen revelaciones sorprendentes de personas que jugaron un papel directo en la guerra, desde líderes en la Casa Blanca y el Pentágono hasta soldados y trabajadores humanitarios en el frente. En un lenguaje sencillo, admiten que las estrategias del gobierno de Estados Unidos fueron un desastre, que el proyecto de construcción de la nación fue un fracaso colosal y que las drogas y la corrupción obtuvieron un dominio absoluto sobre sus aliados en el gobierno afgano. Los papeles de Afganistán es un relato impactante que cambiará para siempre la forma en que se recuerda el conflicto.

Un compendio ilustrado del ingenio y el carisma de un personaje avasallante. Su figura indisimulable, con su habano, su tamaño y su voz, era presencia excluyente estuviera donde fuere. Reunía en él a ese contador atento a las finanzas con un líder popular de particular llegada a los estratos más humildes de la aguerrida hinchada peñarolense […]. Podremos juzgarlo como queramos, pero no hubo ninguno como él. Julio María Sanguinetti. ¿Puede un puñado de frases revelarnos la esencia de un hombre? En este libro, Pablo Cohen explora la respuesta a esa pregunta. El hombre es el inigualable contador José Pedro Damiani, artífice de los momentos más gloriosos de la historia reciente de Peñarol. Los dichos aquí reunidos pertenecen a su arsenal dialéctico, siempre divertido, irónico, provocador e ingenioso. Esta obra —editada originalmente en 2019 con singular éxito— se enriquece con el prólogo de José Luis Chilavert y el epílogo del expresidente Julio María Sanguinetti, además de las imperdibles entrevistas a Pablo Bengoechea, Antonio Pacheco, Gregorio Pérez, Eduardo Pereira y José Pedro Damiani, y del emotivo aporte de las hijas del Contador. El resultado es un retrato atrapante, puntillista y repleto de gracia de un hombre verdaderamente inabarcable.

En esta obra, Chuck Collins, antiguo miembro de la selecta minoría de los superricos del planeta, destapa las complejas y opacas tramoyas de que éstos se sirven para soslayar sus responsabilidades sociales por medio de la evasión de impuestos, incurriendo en un robo legal que destruye los servicios públicos y veda el acceso a viviendas dignas y recursos esenciales.

En 1951, cuatro genios de la comunicación estadounidenses creyeron que era necesario producir un programa de radio de cinco minutos diarios que orientase a una nación en plena crisis de valores. La idea era que los famosos expresaran abiertamente en qué creían y estimulasen así a los oyentes a repensar sus propios valores. Emitido por la National Public Radio (NPR), el programa This I Believe fue un éxito. Después de cuatro años de gran audiencia, una oyente reprochó a los creadores que no fueran invitadas personas normales y corrientes. Le hicieron caso y la emisión tuvo aún más repercusión. Al año siguiente, Edward Murrow editó un libro con una selección de los testimonios, que enseguida se convirtió en un best seller. La NPR continuó durante varios años con This I Believe, pero el programa dejó de emitirse hasta que, en 2005, se emitió de nuevo. Fueron tantos los testimonios que Jay Allison y Dan Gediman recopilaron los más relevantes, junto con otros de la emisión original. Personalidades como Albert Einstein, Bill Gates, Martha Graham, Colin Powell, Eleanor Roosevelt, Thomas Mann, Hellen Keller, John Updike, Rick Moody, Gloria Steinem, Isabel Allende… son algunos testimonios de Lo que mueve mi vida, una obra que supera las brechas culturales y sociales, un viaje conmovedor y provocativo que nos revelará la profundidad y la sencillez de personas con insuperable grandeza.

Agamben repasa en este libro los recuerdos, experiencias y enseñanzas que ha cosechado en las más diversas ciudades y junto a los amigos y los maestros. Un libro de aliento poético y a la vez elegíaco, un testamento sin herederos.

Emergentes de una década, la de los 90, en la que el rock se futbolizó, se politizó y se comenzó a hablar de rock chabón y barrial, Los Piojos se pararon con una propuesta genuina frente al esnobismo de cierta prensa musical que los despreciaba mientras favorecía un sonido con más forma que contenido. Dueños de un estilo en el que fusionaron múltiples influencias -rock, candombe, jazz, blues, rock Stone, tango y algún afrobeat, sin renegar del folklore-, Los Piojos fueron autores de muchísimas canciones únicas que, ya sin el humo del palabrerío escrito y retumbando, se convirtieron en un repertorio popular que aún sigue latiendo. Hablan del barrio, pero también de lo que pasa dentro de sus habitantes; agudas observaciones hechas con gracia arrabalera y con poesía tierna, dura y original. Los claroscuros de la existencia. En estas páginas Sergio Marchi reconstruye, a través de un exhaustivo trabajo de investigación, archivo y entrevistas con varios de sus protagonistas, la historia de una de las agrupaciones más convocantes del rock argentino; desde sus inicios en Ciudad Jardín a fines de los 80 hasta mayo de 2009; de las whiskerías y los clubes de fomento a los 70 mil espectadores en el Monumental (y también en La Bombonera); del sensible retrato del paisaje urbano -ferroviario, desencantado y oscuro- de los tracks de Chac tu chac a la explosión definitiva con Tercer Arco -el de "El farolito" y "Verano del 92"-, los ya míticos encuentros con Diego Armando Maradona, las canciones contra la represión policial y el gatillo fácil, la desintegración del país bajo el menemismo, y las colaboraciones con los ídolos (como Pappo, Rubén Rada y León Gieco). Pero Lo que dice el viento sopla más allá y también cuenta los conflictos internos, las traiciones, las disidencias creativas, la separación y el después de una banda que nunca dejó de crecer. Y que ahora está de vuelta.

Figura emblemática de la política alemana y europea durante los últimos tres lustros, desde que en 2005 tomó las riendas de su país como canciller, Angela Merkel ha sabido superar con firmeza y serenidad momentos difíciles para su país y para el continente europeo. Los discursos pronunciados en diversas ocasiones oficiales dan fe del liderazgo de una mujer que se formó como científica en el mundo comunista en la antigua Alemania del Este, y cuya trayectoria política ascendente, refrendada una y otra vez por los ciudadanos, la han convertido en uno de los personajes más influyentes a nivel global. Este volumen recoge algunas de sus intervenciones más incisivas y memorables, entre los años 2014 y 2020, y nos permite entender los retos que la han acompañado durante su mandato: de los riesgos derivados del cambio climático al futuro de las nuevas generaciones, de las responsabilidades de Alemania con las víctimas de la Shoah a su papel fundamental en la Europa de hoy. Situando siempre la dignidad de las personas en un lugar preponderante de la política.

Un apagón histórico abre una brecha en el tiempo para que María Esther Gilio y Liliana Villanueva conversen durante nueve horas en una Montevideo lluviosa y en penumbras. La lucidez de Gilio —probablemente la mejor entrevistadora que haya dado el Río de la Plata—, su sensibilidad y su apertura total para asumir el rol de entrevistada resultan en un delicioso relato de una vida intensa. En la charla se recorren casi noventa años ligando una historia personal marcada por el exilio con el inicio de su trabajo en los medios, su rol de abogada de presos políticos, que la llevó a escribir el premiado libro La guerrilla tupamara, y sus entrevistas. Supo ser interlocutora tanto para grandes figuras de la cultura del siglo xx —como Juan Carlos Onetti, Jorge Luis Borges o Aníbal Troilo— como para María, una campesina migrante del nordeste de Brasil que cambió definitivamente su forma de ver al otro. Premio Testimonio de Casa de las Américas, Lloverá siempre es al mismo tiempo una novela confesional, una biografía caprichosa y una lección de periodismo.

Criada por padres de mentalidad científica y espíritu independiente, Margaret Atwood pasó gran parte de su infancia en los bosques remotos del norte de Quebec, lejos de las convenciones sociales. Aquella niñez nómada y sin ataduras marcó el inicio de un camino fuera de lo común, que ella misma narra con lucidez, ironía e ingenio, entrelazando los momentos decisivos de su vida con las obras que han transformado la narrativa contemporánea, como Ojo de gato y El cuento de la criada. Desfilan poetas, actores, osos, figuras bohemias y personajes casi sobrenaturales, que parecen salidos de sus ficciones. Con su mordacidad característica y aguda lucidez, Atwood revela los delicados lazos entre experiencia y creación, y entre realidad y palabra escrita. Y abre también una ventana íntima a su relación con el carismático escritor Graeme Gibson y a los paisajes emocionales que nutrieron su escritura. Luminosa, reveladora y profundamente humana, Libro de mis vidas no es sólo la crónica de una trayectoria única, sino también una aguda reflexión sobre lo que significa escribir, recordar y transformar la experiencia en literatura. Un testimonio fascinante de una de las voces más influyentes de nuestro tiempo.

¿Hay alguien que no conozca y ame a Les Luthiers? No lo creemos, pero por si acaso: Les Luthiers son un grupo humorístico argentino cuya obra gira en torno a la música o que, como afirman en su propio juego de palabras, «unen canto con humor». La genialidad de sus composiciones de todo tipo (desde rock hasta música de cámara -«de cámara lenta»-) se ve realzada por el hecho de que muchos de los instrumentos (informales) que utilizan han sido concebidos y construidos por ellos mismos (de ahí lo de luthiers). Algunas de sus mejores piezas lo son no solo por la composición en sí, sino además por sus legendarias presentaciones («Falta la primera hoja», «Las majas del Bergantín» o «Himnovaciones»), sus inolvidables personajes (don Rodrigo Díaz de Carreras, Warren Sánchez, el maestro Mangiacaprini, Oblongo N'gue o Daniel el seductor) y, en especial, el cuidado y el mimo con el que se trata la vida, la obra y el modo de componer, entre otros géneros compositivos, óperas (un verdadero modus operandi) del inmortal compositor Johann Sebastian Mastropiero. Con cariño, admiración y mucha gracia, Daniel Samper y Álex Grijelmo cuentan una historia que conecta con millones de espectadores que han reído en español (y a veces en inglés). Recopilan un buen puñado de anécdotas y fotos, relatan la evolución del conjunto y revelan sus métodos de trabajo y los secretos de sus espectáculos por medio mundo. Por el camino recogen «muchas gracias de nada», rememoran sus momentos «más tropiero que nunca» y cubren su trayectoria hasta que por fin fueron «grandes-hitos». Y esto es. ¿Todo? Todo esto es. ¿Qué es esto? Ah, sí: ¡esto es todo!

Leonardo da Vinci (1452-1519) tuvo una de las mentes más lúcidas de la humanidad su influencia ha sido fértil. Este libro es el más completo de todos los publicados hasta la fecha, pasando por su faceta de pintor, escultor, ingeniero, científico y genio para todo.

Estamos ante un texto luminoso. Una gran selección de frases que han configurado la vida de Álex Rovira, que transmiten sus pensamientos y sus sentimientos, haciéndonos notar la textura de lo humano. Aquí se nos ofrecen palabras de sabiduría, de belleza y de humanidad. Retales de grandes textos, bien escogidos y, sobre todo, magistralmente organizados. En esta lectura se nos ofrece un mosaico comprensible de perlas de sabiduría que nos descifran el mundo. Como en todas las grandes cosas, las páginas están contadas y ensambladas con una sencillez y una naturalidad sorprendentes. El día que en las escuelas se utilice este libro de Álex Rovira para enseñar la asignatura de VIVIR, el mundo empezará a cambiar de verdad. Si el futuro es una cosa de la imaginación, puesto que lo que tenemos siempre entre manos es estrictamente el presente, publicar este libro es, en cierto modo, dar un primer paso para cambiar las cosas. Sus pinceladas iniciales a cada capítulo son como la batuta del director de orquesta (Fellini ya nos enseñó que sin director, por buenos que sean los músicos, la orquesta no funciona). Empieza el concierto. Feliz lectura.

La vista desde las estrellas recopila una gran variedad de textos cortos escritos en las últimas tres decadas por Cixin Liu, el mayor maestro de la ciencia ficción desde Isaac Asimov, gracias a su obra cumbre la Trilogía de los Tres Cuerpos. Los ensayos y entrevistas que en el se incluyen explican algunas de sus experiencias como lector, escritor y amante de la ciencia ficción a lo largo de toda su vida. Asimismo, en sus magistrales relatos de ficción, asistimos a la evolución de su voz imaginativa a traves de los años. El resultado es la mirada única de una de las mentes más visionarias de nuestro tiempo. "Somos alienígenas misteriosos entre la multitud. Saltamos como pulgas del pasado al futuro y del futuro al pasado, y flotamos como nubes de gas entre las nebulosas. En un abrir y cerrar de ojos, podemos llegar hasta los límites del universo, convertirnos en un quark o nadar dentro de un núcleo estelar... Ahora somos pocos y débiles, como las humildes luciérnagas, pero cada vez somos más y crecemos como la hierba en primavera. Los aficionados a la ciencia ficción somos los habitantes del futuro".